[서울=뉴스핌] 이지은 기자 = 빛과 음악을 통해 예술 경험을 선사하는 빛의 시어터가 네덜란드의 거장인 베르메르부터 반 고흐, 렘브란트의 전시를 선보인다.

서울 광진구 워커힐 호텔앤리조트에 위치한 빛의 시어터에서는 '베르메르부터 반 고흐, 네덜란드 거장들'을 오는 11월 24일까지 개최한다. 이번 전시에는 베르메르, 렘브란트, 얀 스테인, 반 고흐 등 수많은 네덜란드 작가들의 작품을 빛과 음악, 디지털 기술을 통해 재해석했으며, 총 12개의 시퀀스로 구성돼 35분간 상영된다.

17세기 네덜란드의 일상과 거친 바다, 아름다운 겨울 풍경부터 별이 빛나는 밤까지 네덜란드 출신 거장들의 작품이 광활한 전시장 내부에 펼쳐져 마치 여행을 하는 듯한 몽환적이고 이색적인 경험을 제공한다. 이번 전시의 주요 테마는 '빛과 정취'로, 직사광선과 은은한 빛 또는 차갑거나 따뜻한 빛과 건물 외벽의 질감과 실내의 아늑한 모습을 생생히 드러낸다.

관람객은 배를 타고 네덜란드 도시에 정박해 베르메르의 작품 세계 속 인물이 초대하는 화폭으로 들어서고, 베르메르는 마치 영화감독처럼 장면을 구성하고 긴장감 넘치는 세계를 연출한다. 이어지는 명암의 대가 렘브란트는 관객들을 자아성찰의 세계로 초대한다.

대성당의 중심부에 어둠이 내려 앉으면 관람객들은 성서에 관한 주제로 둘러싸여 영적인 분위기에 휩싸인다. 전시는 독보적인 초상 화가 렘브란트의 '야경'을 끝으로 절정에 이른다. 아브라함 블뢰마르트의 신의 왕국, 헨드릭 아베르캄프의 얼어붙은 광야, 헨드릭 코르넬리스 브룸의 바다, 얀 스테인이 그려낸 작은 술집의 축제 같은 분위기 등은 17세기 네덜란드의 매혹적인 모습을 보여준다.

마지막으로 17세기 화가들의 뒤를 잇는 반 고흐가 관람객들을 프랑스 남부의 여름과 밤 하늘로 초대한다. 감수성 풍부한 그의 두터운 붓질은 풍경화, 자화상, 정물화에 빛을 불어넣으며 관람객은 야경에 둘러싸여 찬란한 별빛 아래 유랑한다.

빛의 시어터에서는 메인 전시 '베르메르부터 반 고흐까지, 네덜란드 거장들'과 함께 네덜란드 출신의 차가운 추상의 거장 피에트 몬드리안의 작품으로 구성된 '색채의 건축가, 몬드리안'을 함께 선보인다. 몬드리안의 초기 풍경화 작품부터 시각적 간결함을 추구한 후기 작품까지 작가의 독창적인 추상의 여정은 총 5개의 시퀀스로 나뉜다.

전시는 여러 개로 나뉜 스크린을 통해 각 작가들의 작품을 선보인다. 여러 개의 스크린을 통해 작품이 전시되는 만큼, 눈을 돌리는 곳마다 한 작품의 여러 부분을 볼 수 있다. 베르메르의 '델프트의 집 풍경'에서는 마을 주민들이 일상을 보내는 모습이 창문을 통해 엿보인다. 창틀 안으로는 한껏 꾸민 귀부인, 하인, 상인, 학자, 의사 등 다양한 사람들의 일상이 사진처럼 생생하게 펼쳐진다.

빛의 대가인 베르메르가 일상을 면밀히 관찰하고 영화의 연출처럼 피사체를 표현하고, 품위 있는 해석으로 정점을 찍은 회화 장르도 큰 스크린을 통해 볼 수 있다. '우유 따르는 여인', '레이스 뜨는 여인'과 '진주 귀걸이를 한 소녀'에서 베르메르의 색채, 질감, 빛 반사를 확인할 수 있다.

반 고흐는 네덜란드를 벗어나 파리에서 프로방스로 가는 여정에 관람객을 초대한다. 그 과정에서 반 고흐에게 영감을 줬던 색채를 살펴볼 수 있다. 네덜란드 미술의 황금기에 그려진 사실적인 꽃 묘사를 뒤로하고, 관람객들은 반 고흐의 꽃과 자화상을 통해 전시에 현대적인 느낌을 더한 작가의 유기적이고 생동감 있는 붓 터치를 발견하게 된다.

'색채의 건축가, 몬드리안'에서는 그의 상징적인 원색 격자무늬를 볼 수 있다. 네덜란드의 여명과 석양 사이의 대비, 사실주의를 깨뜨린 색의 힘, 점차 견고해지는 선의 역동성, 몬드리안 파리 작업실에서의 평면 비례, 리듬감 넘치는 뉴욕의 에너지까지 다룬다. 그의 예술은 리드미컬한 음악에 따라 빠르게 변화하며, 네덜란드의 선형적인 풍경에서 어지러움을 일으키는 듯한 맨해튼의 고층 빌딩 숲까지, 상반되는 모습들의 역동성은 몬드리안 캔버스에서 완벽한 조화를 이루며 빛의 시어터가 가진 공간에서 더욱 확장된다.

빛의 시어터 전시는 한 곳에서 보는 것이 아닌 여러 곳에서 보는 것을 추천한다. 스크린뿐 아니라 벽면 역시 캔버스의 일부가 되기 때문에 서 있는 곳마다 볼 수 있는 그림이 다르다. 또한 클래식부터 재즈, 록 등 다양한 장르의 음악에 맞춰 변하는 그림을 보는 것 또한 하나의 묘미이다. 전시 외에도 다양한 콘텐츠를 체험할 수 있는 포토존, 갤러리 존 등의 공간이 구성돼 있으며 스튜디오 공간에서는 처음으로 선보이는 국내 작가 전시 장지연의 '언캐니 네이처: 루미에르 버전'을 상영한다.

빛의 시어터 '베르메르부터 반 고흐까지, 네덜란드 거장들' 전시는 오는 11월 24일까지 서울 광진구 호텔앤리조트에서 개최된다. 전시는 오전 10시부터 오후 7시10분까지 볼 수 있으며, 입장 마감은 오후 6시15분이다.

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